学乐器的人通常更聪明？

你知道吗？

每当音乐家举起他们的乐器，他们的脑海里便炸起了一朵朵烟花。

表面看来，他们也许镇定且聚精会神，读着乐谱并按要求进行着精准熟练的演奏。但是在他们大脑内部，有一场狂欢正在上演。

我们是如何知道这一切的呢？

在过去的几十年里，通过核磁共振成像和正子放射断层扫描仪等设备对大脑的实时监测，神经科学家对我们的大脑如何运作，已经有了巨大的突破。

当人们连着这些仪器，开始活动，例如阅读或是完成数学习题，大脑中每一个被激活的相应区域都能被观测到。

但是当研究人员让实验者听音乐时，他们看到了烟花。

大脑的多个区域被同时唤起，当大脑处理声音的时候，会把它拆分开来去理解音乐元素，像旋律和节奏。然后再把他们放回到一起，合成统一的音乐体验。

我们的大脑完成这项工作，仅在我们刚听到音乐，和脚开始跟着打拍子的瞬息之间。

但是当科学家开始将观测对象从音乐听众转移到音乐家的大脑时，这场后院的小烟火变成了嘉年华。

事实证明听音乐的时候，大脑进行了一场非常有趣的活动，演奏音乐的大脑活动相当于进行了一次全身运动。

神经科学家观察到大脑多个区域被激发，以复杂并相互关联且快速惊人的次序，同步处理不同的信息。

但音乐能激发大脑功能的原因是什么呢？

相关研究才刚刚起步，但神经科学家已经有了相当好的想法。演奏一件乐器，能几乎同时把大脑所有区域都唤醒，尤其是视觉，听觉和运动皮层。

与其他运动相比，规律的，结构性的演奏练习，加强了这些大脑机能，让我们能将这些优势运用到其他活动中。

欣赏音乐和演奏音乐最明显的区别在于，后者需要较好的动作技能，需要同时运用到大脑的左右半球，它同时结合了语言和数学精度，这些多由大脑左半球参与，而新奇有创意的内容则由右脑参与。

鉴于这些原因，演奏音乐对于提高脑胼胝体其容量及活跃度，胼胝体是连接两个大脑半球的桥梁，能使信息在大脑内通过多样的路径更快地传输，这可能使音乐家在学术和社交环境中，更有效和独具创意地解决问题。

由于创造音乐也涵盖制作和理解，其中的情感化的内容和信息，所以音乐家们通常具有高级别的执行能力，一类相互关联的任务，涵盖了计划，策略，注意细节，以及需要针对认知和情感进行同步分析。

这种能力也影响着记忆系统的工作。并且，事实上，音乐家展现了更加高超的记忆能力，他们具备更快更有效的创造，储存，恢复记忆功能。

研究发现音乐家们能运用它们高度联结的大脑，来给每段记忆赋予多个标签，比如概念标签，情绪标签，声音标签，和语境标签。就像一个强大的互联网搜索引擎一样。

那我们如何得知这些好处是音乐特有的呢？它与运动或绘画有何区别呢？或者说喜欢音乐的人，本身即是非常聪明的人？

神经科学家已经研究过这些问题，但是目前他们发现从艺术和美学方面看，学习演奏乐器，是和其他已研究的活动有着不同，包括其他的艺术。

并且在若干随机研究的参与者中，在一开始，有着同样认知和神经处理水平的人，那些经过一段时间音乐学习，与其他人相比，大脑内多个区域得到提升。

这项音乐演奏对于大脑有益的最新研究，让我们进一步了解了大脑的功能，揭示了那些内在节奏和复杂的旋律，在我们的大脑中所上演的美妙乐章。