不平整的指板

文章转载自公众号：吉他鉴赏，作者： karl19931029

泰勒814ce的15“半径是一个相当典型的现代原声吉他的指板弧度（既不过大，也不过小），提供舒适手感的同时保持足够的平整，以适合精准的指弹演奏。

在区分吉他的所有细节里，配置单上几乎看不到指板的具体几何结构信息。它通常只列作半径数。虽然我们可能会看一下测量结果，但大多数玩家只会简单地摸摸琴颈，看看是否合适。在吉他买卖盛行的时代背景下，玩家没有机会感受到琴颈在他们手中的感觉，然而，正是这样才帮助我们去了解指板半径能告诉你的关于吉他手感的信息。

很长一段时间以来，吉他和其他有品格乐器的特点是指板的表面是完全平整的。当拨动琴弦时，如果琴弦在同一平面上，我们的手指往往最容易弹拨。演奏者的指尖或指甲似乎知道琴弦在哪里，这就促进了发音的准确和不费力。

但换品的手却告诉我们另一个截然不同故事。用指尖压下单个音符也许很容易做到，但大横按时需要把手指伸展成一条直线却很费力，从而抑制灵巧性。如果让换品的手放松并形成一个浅浅的弧形，那就变得容易多了。

在肠弦吉他（以及后来的尼龙弦吉他）的世界里，拨弦手与换品手的妥协在平整的指板上达到了快乐的平衡。低张力的弦换品很容易，而拨弦的手享受着统一的弦高，以满足许多吉他曲中所需的多弦、充满对位的旋律演奏。宽大的琴颈给相对粗但柔韧的琴弦之间提供了足够的空间，避免按个别音符时触碰到相邻的弦。

随着钢弦在吉他发展上的运用，两手之间的平衡性需要做出改变，因为那些高张力的金属弦更难按压。把指板做成弧形是个容易做出的决定。

当琴弦的平面被调整到适合弧形的指板上时，中间的弦最先被推向按弦的手指，这样就不需要太大的力气来按。同时，当演奏者用拨片进行拨弦弹奏时，吉他会扮演更多韵律的角色。由于这种演奏风格对弦距的灵敏度要求不高，一种新的、快乐的平衡随之建立。

制琴师们继续试图通过调整指板弧度和悬之于上的琴弦平面，以获得在换品和弹拨之间手感的最佳平衡。

电吉他演奏的最终采用给换品带来了更多的表现力。随着吉他的放大电路和更小尺寸琴弦的使用，越来越多的玩家在他们的音乐中加入了更广泛多样的颤音和推弦效果，但于此同时也发现了大弧度指板所带来的一些限制。当低动态的琴弦向弧形指板的中间部分弯曲时，在弹奏出音符前的某个点上会迅速打品，从而抑制发声。

接着谈谈当今演奏者们的实际需要，制琴师们继续试图通过调整指板弧度和悬之于上的琴弦平面，以获得在换品和弹拨之间手感的最佳平衡，无论是使用尼龙弦还是钢弦。弧度通常被测量并描述为具有特定半径的圆的一部分。

所以当我们在配置单上看到指板表面为“12 radius”，我们可以把它转化为一个完美匹配12“半径，或24”直径的弧形截面。这种透视法使我们更容易理解一个较小的数字，比如早期Telecaster的7 1/4“半径，反映了它的表面极其弯曲；而20”半径则代表了只有微小弧度，几乎平整的指板。

将测量值转换成感觉充其量是不精确的，但是可以做一些概括。一个大弧度的指板往往更容易换品。大横按更容易，也不会造成太多疲劳，但它的代价是推弦费力。扁平的指板往往会让琴弦感觉很滑，更容易弯曲（同时手指拨动更精确），但在按一些和弦时很费力。作为妥协，大多数吉他倾向于弧度范围的中间值。

下次当你把手放在你最喜欢的吉他上时，花点时间检查下和你度过那么多时间的琴颈。知道精心设计的指板细节可以帮助你理解什么才是真正感觉到的、喜欢的手感。

Andy Powers是泰勒吉他公司的吉他设计大师（首席制琴师，最近刚刚加入创始人Bob Taylor团队成为三大股东之一）。作为一名工匠，他的专业技能融合了精细磨练的美感和细致入微的木工技能，在继承前几代乐器制作家丰富遗产的同时，将艺术形式推进到鼓舞人心的新音域。

文章转载自公众号：吉他鉴赏

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