10分钟看懂各种爵士风格的由来

（文章转载自公众号：迷鹿音乐官方 作者：小徐）

前方密集干货预警，你将了解：

• 爵士乐是怎么诞生的

• 爵士乐的精髓是什么

• 不同的爵士风格是怎么来的

关键词：Ragtime / Blues / Improvisation / Bebop

01

爵士诞生：

一个混血儿引发的血案

爵士乐，是白人和黑人音乐的混血儿。它的产生，也离不开一群混血儿：克里奥人。

克里奥人，这是一群接受过良好教育的黑人，一般是黑白混血。他们的来源也很简单，白爹黑妈，白人奴隶主，家里黑奴很多的嘛。

△电影《蓝调传奇》剧照

这些混血孩子，有机会接受白人的教育，在课堂上学习白人的古典乐，但是回到家里，妈妈唱的，却是黑人的歌谣，所以，黑人音乐的节奏，他们也很熟悉。

你可以想象，有一天，他们在钢琴上，复习着老师教的古典乐曲目，突然，黑人的灵魂被唤醒了，旋律还是那个旋律，但是节奏却变成了黑人歌谣的节奏……

Ragtime就这样诞生了。这是爵士的爸爸之一。

拉格泰姆，看起来逼格很高的样子，其实就是散拍，因为白人觉得你没有按照我原来的节奏来弹，拍子全都散掉了。你可以这么理解，ragtime就是白人音乐的一种改编，主要是把节奏换了换，变变重音，加点切分什么的。

海上钢琴师看过吧？1900和人家斗琴的那种音乐，就是Ragtime。

1900斗琴的对手，Jelly Roll Morton，这个人是真实存在的，他是一个Ragtime演奏家。海上钢琴师是虚构的，但是The Crave 这首曲子却是真的，而且就是Morton写的。

这帮中间阶层的克里奥人，本来是为白人服务的，他们也跟白人一起玩，如果事情一直这样发展下去，那也就不会有后面的爵士乐了。

关键的事情是，19世纪末期，美国各州普遍实行吉姆·克劳法，大搞种族隔离，这就很尴尬了。

克里奥人虽然受过良好的教育，但毕竟还是黑人血统，他们既不能成为一个真的白人精英，又不至于像黑奴一样沦落到底层，本来就是在夹缝里求生存，种族隔离法一来，他们被逼无奈，只能跟黑人一起玩了。

△绿皮书里的雪利博士；种族隔离的时代，白人不能接受黑人弹奏古典音乐

而黑人那个时候在玩什么呢？布鲁斯。

当然，黑人在种植园里用七拐八拐的腔调唱歌的时候，还不知道他们唱的这玩意儿叫布鲁斯，实在是因为日子苦，奴隶主黑心啊，一年到头997，也没有劳动法保护，只能天天在种植园里修福报。

所以他们干活的时候，完全是出于本能，就随便唱点东西，说白了，布鲁斯，最早就是黑奴的劳动号子，黑人们用blues（蓝调音乐）驱散blues（忧郁心情）。

一群人干活的时候一唱一和的，他们管这叫call and response。

你们可以听听berta berta，感受一下啥叫call & response。听听那个叮叮咚咚的锤子声，你简直能脑补一群黑兄弟，破衣破帽，身上脸上都脏兮兮的样子，惨啊。

所以最开始的blues，根本谈不上有啥逼格，也没什么技术含量。但是克里奥人不一样，他们有白人教育泡出来的审美，还有一手好技术。

南北战争以后，黑奴被解放了，那些悲惨的黑人，不一定非得卖苦力了，于是，这两拨人一碰撞，你有天赋我有技术，天雷勾地火，兄弟！一起卖艺吧！

最早的爵士乐，就是这么来的。

02

爵士的灵魂：Improvisation

爵士乐，是白人的音乐和黑人的节奏混合的产物。不过它经过好几十年的发展，早已经是一个大分类。

如果非要给所有的爵士风格找一个共同的精髓，那大概是，即兴。

不是只有爵士乐才玩即兴的，古典音乐也可以玩，但是古典的即兴，是大同小异，整首曲子都一样，顶多细节有区别。而爵士乐的即兴，会玩得相当开，同一首歌，不同的版本，可以是天翻地覆的大改编，即使是同一个人演奏同一首歌，也不会一模一样。

古诗词里的词牌曲牌，大家都知道吧？同一个词牌“江城子”，格式都一样，但你既可以填一首词表达“老夫聊发少年狂”，也能填一首词表达“十年生死两茫茫”。

在爵士的世界里，也有类似的东西，这玩意儿叫“爵士标准曲”，就是一些非常有名，是个爵士乐手都会，而且被无数大师演绎过不同版本的曲子。

△ 吉他之神 Eric Clapton

即兴的英文叫 Improvisation，这词儿还有一个意思，随机应变。这也是爵士乐的精髓之一。

爵士为什么叫jazz？说法很多，比较猎奇的一个是，爵士乐最初经常在妓院里演奏（这是真的），那时候的失足姑娘喜欢用茉莉花味的香水，所以妓院的BGM，就从茉莉花jasmine当中取个开头，变成了Jass，但是这个词儿，去掉J不就变成脏话了嘛，所以就从Jass变成了Jazz。

△这位是上文提过的海上钢琴师里Jelly Roll Morton的真人，此君就是混迹于各大红灯区弹琴

但不管是哪种说法，都有个共同点：来源一点都不高大上。blues也好，jazz也好，一开始都是妥妥的底层音乐，而且它的发展，从一开始，都带着艰难打拼，凑合过日子的感觉。

为啥爵士乐里喜欢用小号？原因其实很简单，因为黑人穷啊，没钱买乐器，所以只能有啥用啥。南北战争刚结束，战场上一定会有军乐团扔下来的东西吧，捡起来一看，嚯，挺合适的，就它了。

为啥爵士乐最先兴盛于新奥尔良？因为这是个港口城市，黑人，犹太人，克里奥人，还有新上岸的新移民，聚在一起，大家都是被歧视的，谁也别嫌弃谁了，一起打拼，一起苦中作乐呗。

所以，我知道大家都很好奇爵士乐到底有啥规则，但其实，人家最开始的时候真的没什么规则，玩的就是一个自由、通透。规则都是后人总结的，你大可不用急着把自己套进去。

03 

爵士风格：太认真你就输了

不仅是爵士乐的规则，它的各种风格名称，你要是认真追溯一下来源，就会发现，也挺闹着玩的。

爵士乐的第一次大革命，发生在40年代，这个年代诞生了以即兴演奏为主的bebop风格，几乎就是现代爵士乐的基础。怎么诞生的呢，就是一帮乐手，以前只能在乐队里给人家跳舞伴奏，演烦了，想搞点不一样的，那就即兴吧。

△Charlie Parker，对bebop贡献巨大的爵士乐手

为啥叫bebop呢，英文里根本没有这个词，这名字就是瞎起的。你想啊，即兴的时候要是想唱歌，是不是只能 嘟比哒嘟噜哇啦 地哼哼？bebop这个词，就是从这些拟声词来的，哔叭啵哔叭……bebop！

即兴玩得很野，就有一种在乱弹乱吹的感觉。没有明显的旋律，吃瓜群众听得就很累啊，于是有一帮乐手，结合西方的和声学，又把好听的旋律重新加了进去，这就是cool jazz，为什么叫cool，因为cool就是那个年代的流行词，大家觉得这么搞很酷。

再往后，cool jazz也不够酷了，还是有人觉得条条框框太多，那就是free jazz，你说自由爵士有什么特征？那就是自由嘛！

再后来，五六十年代以后，摇滚乐红了，爵士要开始没落了，但是活儿要干，饭要恰，我们可以混着摇滚玩爵士啊，所以这个风格就叫fusion jazz，fusion就是混合的意思。

jazz还可以跟各地的民族音乐结合在一起，世界各地的民族音乐叫做world music，所以这种爵士，你猜也知道啊，叫world jazz

看出来了吧，人家起名字，真的很随便。

所以啊，风格就是一个标签而已，你完全不用太care它。你非要明明白白地分清楚，反而就陷入了“名教”的樊笼了，就好像，古典吉他就不能弹流行指弹歌，民谣吉他就不能弹古典的曲子吗？完全不是，你只是被这个名字给绑住了。

音乐本身，永远走在风格前面，先有人这么做音乐，然后才有了这种风格。风格只是后人打的标签，而对于当时的音乐人，他们只是在做自己觉得有意思的音乐，在唱自己觉得舒服的歌，仅此而已。

一句话，学音乐，是靠听，不是靠背的。

文章转载自公众号：迷鹿音乐官方 （长按可以阅读原文哦~）